جشنواره جاز

(بزرگترین فستیوال جاز در محل تولدش)

 

جشنواره موسیقی جازدرایالت نئواولئان بابهترین گروههای جاز

دنیااز(۲۷تا۲۵آپریل)و(۴تا۱می)برگزارمیشود

این جشنواره که مهمترین جشنواره جازدردنیامحسوب می شوداز

 سال۱۹۷۰تاکنون درحال اجراست.این جشنواره نه تنها در

سالنهای مخصوص جازبلکه درسطح شهر،پارک ها،وکلوپها

 برگزارمی شود.که گردشگران بسیاری را دربهارازهمه

جای دنیابه این منطقه می کشاند.بعد ازتوفان کاتریناکه در

 سال۲۰۰۵ دراین منطقه رخ دادخیلی هااین شهر را ترک

کردند.بعد از۳سال این اتفاق باعث رونق دوباره این شهر 

گردید.

www.nojazzfest.com

در حاشیه لایو 8 ( 2005)

درکنسرت live8 که همزمان در چند کشور جهان از جمله آمریکا ،انگلیس ، ژاپن ،روسیه،

و..... برگزار شد .(با هدف کمک به مردم آفریقا و مبارزه با بیماری ایدز) اتفاقات قابل 

توجه ی افتاد که پرداختن به آن خالی از لطف نیست اول آن که خوانندگان و نوازندگان

بزرگی از سبک ها و کشورهای مختلف در این کنسرت ها حضور داشتند که این خود

بزرگترین اتفاق بود .گروه پینگ فلوید بعد از گذشت بیست سال بازدرکنارهم به اجرای

برنامه پرداختند. ازسال ۱۹۸۵که آلبوم فاینال کات را درکنارهم به بازارارایه کردند 

اختلافات بین اعضای این گروه به اوج رسید وتا جایی پیش رفت که راجرواترزمغز

متفکرگروه،پینگ فلوید را ترک کرد ودر سال ۱۹۸۷همزمان با کنسرت پینگ فلوید

آلبوم radio .k.o.sراروانه بازارنمود .

این آلبوم جایگاه راجرواترزجدای از پینگ فلویدرا تثبیت کرد .

مدونا خواننده پاپ نیز قبل از اجرای موزیکش گفت :ما خوش اقبال بودیم که در جایی

مانند آمریکا به دنیا آمدیم و تمام تجحیزات رفاهی را در اختیارداریم در حالی که در خیلی

از کشورها مردم از گرسنگی در حال زجرکشیدن هستند.

ویل اسمیت خواننده و بازیگر سیاه پوست هر سه ثانیه یک بار وشکن می زد مردم که

تصور کردنداین ریتم اولیه موزیک اواست او راهمراهی کردند بعد ازمدت کوتاهی

او اعلام کرد به فاصله هر دو وشکنی که می زنید یک کودک آفریقایی جان خود رابه دلیل

گرسنگی از دست می دهد .این حرف تاثیری درحضارگذاشت که همه ازریتم قبلی افتادند

وصداهای همهمه ووشکن های نامتعادل فضا را پر کرد.و همه را تحت تاثیرقرار داد.

گزارش هفته موسیقی معاصر برای مجله هنر موسیقی

            هفته موسیقی معاصردرفرهنگ سرای هنربرگزار شد.

هفته ی موسیقی معاصر از تاریخ ۲۹ تیرتا ۲مرداد هرشب دردوسانس(دو گروه)و

۳مرداددرسه سانس برگزارشد.شرکت کنندگان دراین فستیوال ازگروهای برگزیده ی

سال۸۵ -۸۶که در فرهنگ سرای هنراجرای برنامه داشتند٬ انتخاب ودعوت شده

بودند.گروهادرقالب موسیقی های جاز٬تلفیقی وفلامنکوبه اجرای برنامه پرداختند .

که عبارت بودندازگروه همایون نصیری٬پویانیک پور٬پرشیاناس٬پیترسلیمانی پور

و آبرنگ.

گروه همایون نصیری :

همایون نصیری:پرکاشن٬حبیب مفتاح بوشهری:پرکاشن٬دارادارایی:کیتارباس٬

بابک بروجردی:کیبورد ٬پیانو٬امیرحاجیلی: ترومپت٬نوازنده میهمان بهرام آقا خان

گیتار٬

گروه پویانیک پور:

پویانیک پور:پیانو٬کیبورد٬ماهان میرعرب:گیتار٬دارادارایی:گیتارباس٬هومن غفاری:

درامز٬همایون نصیری:پرکاشن.

گروه پرشیاناس:

بهرام آقاخان:گیتار٬ماهان میرعرب:گیتار٬حسن نجف:آواخوان٬همایون نصیری:پرکاشن

پیترآکوپ:کنترباس٬مهدی محقق وامیرعبداللهی:پالماس٬مهردادعلی زاده:کاخن.

آنسامبل پیترسلیمانی پور:

 پیترسلیمانی پور:گیتاروسازهای بادی٬ماهان میرعرب:گیتار٬پیترآکوپ:کنترباس وگیتار

باس٬امین طاهری:درامزوحبیب مفتاح بوشهری :پرکاشن.

گروه آبرنگ:

ماهان میرعرب:گیتار٬دارادارایی:گیتارباس٬امین طاهری:درامز٬حبیب مفتاح بوشهری:

پرکاشن.

پنج گروه تشکیل دهنده ی هفته موسیقی معاصربودند.این فستیوال گام جدیدی درموسیقی

اندیشمندوآکادمیک برداشته و تعدادمخاطبان نشان دهنده ی استقبال مردم از موسیقی

منطقی و دارای هویت بود.این گروه هادرشش شب دردو سانس ساعت ۱۹و۲۲ودرشب

آخردرسه سانس درساعت های ۱۸٬۲۰٬۲۲به اجرای برنامه پرداختند.تداوم یک هفته ای

اجراموجب شدتابابرنامه ریزی دقیق این فستیوال اجراومخاطبان باآگاهی کامل ازکنسرت

بهرمند شوند.این برنامه دریچه ی جدیدازتجربه به روی کانون موسیقی فرهنگ سرا باز

کرد.امیداست تا پس ازاین نیزشاهداتفاقات مشابه ومطلوب تری درسطح جامعه باشیم تا

علاقه مندان درهرسبک موسیقی٬تکلیفی مشخص نسبت به برنامه های اجرایی داشته

باشند.ازطرفی این برنامه سبب گردیدتا آهنگ سازان ونوازندگان بسیارتواناوجوان بیشتر

به مردم معرفی شوند. وبه نوعی سطح کیفی موسیقی را درجامعه ارتقاع بخشند.این

"هفته"بانوازندگان کم حاشیه وکسانی که تنهابه موسیقی بدون کلام پرداخته اند برگزارشد.

 درطی دونشست مطبوعاتی باسرپرستان گروه هاابتداهریک ازایشان ضمن پاسخ به

سوالات خبرنگاران حاضردرجلسه٬به ارایه ی توضیحاتی درباره ی سبک وتاریخچه ی

موسیقی تخصصی خود پرداختند. درنشست بعدی نیزنقد و بررسی هفته ی موسیقی

معاصردرروزسه شنبه ۹/۵/۸۶درمحل فرهنگ سرای هنربرگزارشد٬خبرنگاران رسانه های

 خبری مختلف ضمن استقبال وقدردانی از هنرمندان کنسرت خواهان ادامه ی چنین برنامه هایی

شدند.یکی ازخبرنگاران سوال کرد.چرااین حرکت تنهادرتهران صورت پذیرفته ودردیگر

شهرهای کشوربرپا نشده درحالی که ازکشورهای مختلف٬برنامه هایی درشیرازودیگرشهرها

برگزارمی شود؟دراین خصوص "پویانیک پور"پاسخ داد:"بایدشرایطی فراهم شود تا اینگونه

حرکات صورت گیرددرحالی که دست اندرکاران یک سویه عمل می کنندشمامدت شش شب

شاهد هنرمندی گروه ها دراین هفته ی موسیقی بودید بایدبدانیدحتایک نفرازآن هاعضوخانه ی

هنرمندان یاخانه ی موسیقی نیستند٬به من بگویید چرا؟مگراین هاهنرمندنیستند؟" بااین پرسش

فضاپرازسکوت شدوتنهاجمله"سکوت سرشارازناگفته هاست"به ذهن آدمی می آمد.درادامه ی

بحث توسط خبرنگاران همه خواستارادامه ی این گونه اقدامات درهنرموسیقی بودند.

"پیترسلیمانی پور"نیزدرپاسخ به آنها گفت :"این می تواندنقطه ی آغازین این هرم باشد وبااین

تجربه به برنامه ی دیگرووسیعتردراین خصوص فکرکرد."

گروه آبرنگ به سرپرستی"ماهان میرعرب"موسیقی جازهمراه باملودی های ایرانی رااجرا

کرد که این اولین اتفاق دراین زمینه بود.

"پویانیک پور"نیزموسیقی ایرانی رابابهره گیری از ریتم های جازبه اجراگذاشت و تحسین

شنوندگان را برانگیخت.

"پیترسلیمانی پور"با ملودی های بسیارزیبا که آرپژوریتم وآوابه نحوزیبایی آن راهمراهی

میکرد به اجرای برنامه پرداخت.

"همایون نصیری":بیشترباتکیه برموسیقی کوبه ای وفضای آفریقایی ومحلی اثری پرهیجان

راخلق کرد.

"پرشیاناس":به سرپرستی "بهرام آقاخان"موسیقی فلامنکو(سنتی اسپانیا)وجازلاتین رادردو

بخش اجراکرد.

شایان ذکراست که تمامی آن هاخالق تلفیقی ازسبک های مختلف بودند که برای اولین باردر

کشورصورت پذیرفت که درآخر امید میروداین نورکم سو به خاموشی وسردی نگراید.

         (خرم آن نغمه که مردم بسپارند به یاد)

 

 

 

 

مقاله کمی در باره جاز

بانگاهی گذرا به موسیقی جاز می توان دریافت علی رغم این که تصورمیشود یک

موسیقی غربی است .بر خواسته از آفریقای سیاه است .

با توسعه ی برده داری درآمریکا ومهاجرت اجباری سیاه پوستان به این قاره و وارد

شدن فرهنگ سیاه در آن جامعه اساس موسیقی جازوبلوزشکل گرفت و رفته رفته

توسعه یافت.این نوع موسیقی آکادمیک شدوبه شکل امروزی درآمد.موسیقی جاز

دارای ویژگیهای خاص است وریتم و گام های مخصوص خود را دارا می باشد.پس 

ازگذشت چند سال موسیقی جاز به شدت توسعه یافت وازیک ایالت آمریکا (نیوارلئان)

واز طریق می سی سی پی به تمام آمریکاوامروزه به همه دنیا سفر کرده وجایگاه قابل

قبولی یافته است و به دلیل غنای خودتوانسته با سرعت جایگاه و مخاطبین خود راافزایش

 داده وازپرطرفدارترین ژانرهای موسیقی گردد. سیکل نواخت موسیقی جاز به شیوه  

ریتم وملودی.بداهه نوازی و ملودی انتهایی است.بداهه نوازی که بعدازملودی نواخته

میشودخلاقیت نوازنده رادوچندان می نمایدوبه همین جهت نوازندگی جازتنهانوازندگی

نیست باید درگام مشخص وحفظ ریتم به بداهه نوازی پرداخته شود.به همین منظور

نوازندگان جازبایدبیش ازدیگرنوازندگان در بالابردن مهارت خود برای نواختن

کوشش کنند.امروزه موسیقی جازدارای شاخه های بسیاری است و پیچیدگی های

زیادی نسبت به گذشته دارد.در ادامه حیات موسیقی جاز.این موسیقی درغالب

گروههای بزرگ  وچندین نفری شکل گرفت.درسال۱۹۲۴ لویس آرمسترانگ با تفکری

به اصل وریشه این موسیقی آن رادرگروههای کوچکتراجرانمودوبداهه نوازی سلو را

جایگزین بداهه نوازی های گروهی قرار داد.این تحول هنوزدرموسیقی  جازمشهود        

می باشد .لویس آرمسترانگ نوازنده ترومپت وخواننده سیاه پوست بدین ترتیب صاحب

سبک در موسیقی جازشد.همچنین خوانندگان ونوازندگانی در ژانرهای دیگرموسیقی از

موسیقی جازبرای کارشان بهره برده اند .

خیلی ازانواع  موسیقی که امروزدردنیااجرامیگرددازجمله:راک اندرول.ترانه

های استیوی واندروکارهایی از این دست زیرمجموعه ی این سبک ازموسیقی است.

 ازنوازندگان دیگرکه دراین رشته به شهرت بسیاررسیده وچندین بارجایزه گرمی را به

خوداختصاص داده می توان از ری چالزنام برد . با وجود اینکه چند سال ازمرگ این

نوازنده (پیانو- کی برد) وخواننده میگذرد .آلبوم های اوجزوپرفروش ترین ها دردنیاست

آهنگ " قلبم در زنجیر " ساخته ری چارلز که بعدها توسط جوکاکر هم اجرا شد از آثار

بسیارپرطرفدار اوست.

اما آنچه که حائز اهمیت می باشد این است که ما درایران هم نوازندگانی برجسته

دراین رشته موسیقی داریم که ازفعالیت آنها خبری نیست و همه ی آنها کنج خلوت 

گزیده اندوفقط فعالیت آموزش دارند .در حالیکه میتوان موسیقی را در ایران غنا

بخشید و سطح آن را تا حد قابل توجه ایی ارتقاءداد.سیاست گزاری نادرست در این

امر توسط مسوولین موسیقی کشور این فاجعه را به بارآورده که به جای موسیقی

ریشه ایی موسیقی های سطحی رایج شده است. حقیقت این است که موسیقی جازدر

دنیا فراگیرشده و ریشه دوانیده وامروزانکارما از این ژانرموسیقی راه به جایی نخواهد

برد. درعین حال با بها دادن به موسیقی علمی و کارآمدمی توان ازچنگ موسیقی های

کم ارزش رهایی و به سمت موسیقی منطقی و علمی گام برداشت .

 

مطلبی در مورد موسیقی

وقتی آدمی در مقام مقایسه ی موسیقی های ملل بر می آید به نکاتی برخوردمی نماید که

جای چندی تامل را داردبعد از بررسی و تحقیق در چند ژانرازموسیقی به نتایجی دست

یافتم که فکر میکنم اساس کارهنر موسیقی می باشد.

با نگاهی به موسیقی ملل وتحقیق و بررسی اجمالی می توان دریافت که موسیقی همانند

دیگرهنرهااست بسیارساده انگاری است اگر تصور کنیم هنر رامی توانیم درکتاب ها و

دانشگاهها جستجوکرد.هنر جایی ازمعنویت است که باید به آن رسیدو در هر مقام علمی

که باشی بهترین کاربری وتوجیح را ازآن خواهی داشت.فکر کنیداگر چارلی چاپلین به

هنرآکادمیک دل می بست هیچ وقت خالق صحنه های زیبای دوران شکوفایش می بود؟

یا اگر بتهوون درانتظارمی نشست تا موسیقی به دانشگاههاراه پیدا نماید هیچ وقت آثارش

را خلق می نمود؟ موسیقی هرمنطقه همسان باشرایط زندگی مردم وموقعیت جغرافیایی 

آن منطقه بدون اینکه کسی متوجه تاثیراین عوامل در موسیقی باشدخلق شده است.

ریشه ی موسیقی فلامنکو.جازوموسیقی سنتی ایران همه وهمه ازحس درونی انسانها

ومتناسب با شرایط زندگی آنها پدیدار شده است واین نکته ی مشترکی است که جای تفکر

دارد. تصور کنیدبرده های آمریکا چه دردبزرگی را درسینه پنهان کرده بودندوچگونه

با زبان موسیقی این درد را فریاد زدند به این ترتیب هنر و احساس با هم پیوند خورده

وآثاری را آفریننده اند .یا فلامنکواسپانیا جمله به جمله توسط اشخاص ساخته شده است

همانند موسیقی سنتی خودمان خیلی ها همین عامل راباعث ماندگاری ودل نشینی این

آثارمیدانند .هنرمند موسیقی امروزه چنان خود را در چنگال نت و گام وساخته های

کلیشه ای گرفتارنموده که قدرت خلاقیت را از خود گرفته است.به همین دلیل است

که ما چیزی بنام موسیقی سنتی داریم در حالیکه اتفاق موسیقی از دیر بازتا کنون در

جریان بوده و هیچگاه خاموش نشده است.

 

باب مارلی

باب مارلی خواننده جامائیکایی الاصل و صاحب سبک و بنیان گذارسبک رگی که

سبک اعتراض آمیزسیاهان است میباشد ۰(۱۹۴۵-۱۹۸۱)او با مرگ زود هنگامش

خلاء بزرگی در دنیای موسیقی به جا گذاشت. اما با اینکه بیش از دو دهه از مرگش

می گذرد هنوز کارهایش فروشی قابل توجه دارد و این به دلیل کارهای با ارزشی

است که او ارائه کرده و تا امروز کسی نتوانسته در این سبک کاری در حد اواجرا

نماید.باب مارلی همراه گروهش (گروه ویلز ) در سال ۱۹۶۳فعالیتش راآغاز نمود.

درسال۱۹۶۹به آمریکامهاجرت کرد ودر یک کارخانه ماشین مشغول به کار شد .

exodusترانه موفق و پر فروش خود را در سال۱۹۷۷ساخت به این ترتیب اولین

کارپر فروشش شکل گرفت.باب مارلی هنوزبه عنوان یکی از موثرترین مظاهر

فرهنگی آفریقا محسوب می شود در سال۱۹۷۸در جامائیکاهنگام اجرای کنسرت

one loveازرهبران دوحزب مخالف دعوت کردتا به روی صحنه بیایند و در

حین اجرای ترانه ای دست آنها را دردست هم گذاشت او می خواست به جنگ

داخلی کشورش پایان بدهد .مارلی در گفتگو با شبکه رادیویی بی بی سی که در

سال۱۹۸۱انجام داد گفت:"سیاست بازی خطرناکی است یک سیاست مدار تا زمانی

که شما به سن رای نرسیده ایداصلا" شما رانمیشناسد من در عمرم با سیاست کاری

نداشتم الان که معروف شدم سیاست مداران خودشان را به من نزدیک می کنند .من

ازمردم طرف داری می کنم نه از سیاست. دلم می خواهد وضع اقتصادی و اجتماعی

کشورم بهتر شود من می خواهم بخشی از درامدم را برای تاسیس مراکزی هزینه کنم

که جوانان بتواننددر آنجا با فعالیت های خود گرد هم آیند تا هویت خود راشناخته و از

این طریق به آینده امیدوار شوند ".آهنگ پر فروش i shot the shifer که اعتراف

یک قاتل به قتل کلانتر است ساخته باب مارلی در سال۱۹۷۴توسط اریک کلاپتون

بار دیگراجرا شد.واین آهنگ خیلی زود در ردیف آهنگ های پرفروش قرار گرفت

باب مارلی در سال ۱۹۸۱براثربیماری سرطان جان سپرد.روحش شاد.

اریک کلاپتون

اریک کلاپتون در۳۰مارچ ۱۹۴۵توسط ادواردفرایر سربازکانادایی و پاتریشیا مالی

کلاپتون۱۶ساله درریپلی انگلستان به دنیاآمداوهنوز به دنیانیامده بودکه باپایان یافتن

جنگ جهانی پدرش به کانادابازگشت نام کامل اواریک پاتریک کلاپتون(ericpatric

clapton) تا۹سالگی پدربزرگ ومادربزرگش راوالدین خودوپاتریشیاراخواهرخود

میدانست.در سال۲۰۰۴اوتوانست عنوان برترین هنرمندسال سرزمین بریتانیاراازآن

خودکند وقتی کلاپتون۱۵سال داشت نخستین بار موسیقی رابرت جانسون راشنید یک

گیتاریست بلوز که در گوشه وکنارآهنگهای محدودی را مینواخت کلاپتون هنگامی که

خود راازجریان موسیقی دور می دید به دفعات به آثارجانسون رجوع میکرد او در

این خصوص می گوید:هر کس در زندگی خود می تواندبا بعضی آثار ارتباطی قوی

پیدا کند .من با رابرت جانسون چنین ارتباطی برقرارمیکردم.   درسال

۱۹۸۵موزیک فیلم لبه تاریکی به کارگردانی مارتین کمپل و بازی باب پک وجودان

بیکرراکه از کارهای موفق شبکه بی بی سی بود توسط اریک کلاپتون و مایکل

کیمن(۲۰۰۳-۱۹۴۸)ساخته شد.در سال۲۰۰۰ آلبوم راندن با سلطان را با بی بی کینگ

اجرانمودند.درسال۱۹۹۱پسر ۴ساله اش ازپنجره طبقه ۵۳آپارتمانش درمنهتن سقوط

کردواشکهایی در بهشت رابرای کانی کوچولو ساخته است.

 

بی بی کینگ

بی بی کینگ بعد ازدر گذشت جان لی هوکرومادی واترز.در حال حاضر

یکی ازاسطورهای زنده موسیقی بلوز محسوب میشود او که نام واقعیش

رایلی بی کینگ است درسال۱۹۲۵دریک مزرعه پنبه در ایالت می سی سی

پی به دنیا امد واولین تجربیاتش در عرصه مو سیقی را هم در کلیسا کسب

کرد.کشیش کلیساآکوردها را به اوآموخت وهمان لحظه بود موسیقی بلوز

تمامی وجود بی بی کینگ را تسخیر نمود علاقه ی که هنوز هم در وروح وروانش

 جاری است.در یکی از کنسرتهایش که در آرکانزاس اجرا می شد دو مرد بر

سر زن زیبایی دعواشان شد که باعث گردید بخاری نفتی داخل سالن برگردد

وهمه جارا به آتش بکشد همه از سالن فرار کردند که ناگهان بی بی کینگ

یاد گیتارش افتاد و با وجود آتش بسیار به سالن برگشت و گیتارخود را

بیرون آورد .و از آن پس نام گیتارش را نام آ ن زن گذاشت( لوسی). از بهترین

آثار او میتوان به آهنگهای the thrill is gone و i like to live the love

و..... اشاره نمود.ضمنا" تا کنون او ۱۳ بارموفق به دریافت جایزه grammy

گردیده است .

بلوز

blues بلوز در کلمه به معنای گرفته و غم آلود است blues skyبه معنای

آسمان گرفته (آسمان خاکستری )میباشد که به شدت احساس غم را در انسان ایجاد

مینماید موسیقی بلوز علاوه براینکه به مسائل روزمره وکار سیاهان می پرداخت به

مسائلی مانند .عشق . خوابیدن و.......... نیز اشاره میکرد .سبک زندگی سیاهان

همراه با مسائل و مشکلات بسیار سبب می شدتا غباری از غم و اندوه در موسیقی

آنها موج بزند موسیقی بلوز از زیر شاخه جازمی باشدکه به تنهایی یک ژانرقوی

موسیقی است و چنان باسرعت فراگیر گشت که در دهه بیست تقریبا" تمام خوانندگان

جاز به بلوز رو آوردند.موسیقی بلوز همانند جازدارای گامها وریتمهای ویژه خود

میباشد و هر موسیقی آرامی در باکس بلوز قرار نمی گیرد از بزرگان موسیقی بلوز

می توان به بی بی کینگ . جان لی هوکرو........اشاره نمود .

جازص3

بدین ترتیب موسیقی بردگان درپارک های نئواورلئان اجرا می شد و این اجراها مخاطبین

بسیاری جذب کرد و جایگاه مناسبی در بین عموم پیدا نمود. رفته رفته اشخاص با مهارت

در نوازندگی مانند مانوئل پرز.کید اوری. فردی کپارد .و..... پدید آمدند. که همگی لقب

کینگ را کسب کردند .

واین مراحل پیدایش موسیقی جاز بود که حالا می دانیم موسیقی غرب به معنای

مطلق نمی باشد این موسیقی سیاهان افریقا  با بزرگ منشی فرانسویها و

 امکانات آمریکایها به دنیا معرفی شد .وامروزه در همه جای دنیا فرا گیر شده

البته غیر از ایران که ارزش واقعی به این ژانر از موسیقی حسی که کاملا" از

حس درونی انسانها پدید آمده نداده اند.کسانی که در گذشته این ژانر از موسیقی

را کار کرده اند بعضا" خودشان سبکی به آن افزوده اند برای مثال لویی آرمسترانگ

که خود نوازنده ترومپت جاز بود خودش صاحب سبکی در جاز شده است .

ساختمان موسیقی جاز به این شکل است یک قطعه چند جمله ای نوشته شده

نواخته می شود سپس نوازنده با مهارت خود وحس گرفته شده از قطعه نواخته

شده شروع به نواختن بداهه می نماید .

از نوازندگان معاصر جز می توان به جان بنسون

و پت متنی اشاره نمود.